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ULTRABODY 208 works from art to design

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Il Castello Sforzesco di Milano ospita ULTRABODY. 208 opere tra Arte e Design, una mostra tematica, dedicata all’influenza che il corpo umano ha esercitato nella creatività contemporanea, spaziando tra l’arte e il design, ma anche tra l’architettura, l’arredamento, le arti applicate, la moda e i gioielli.
L’iniziativa, curata da Beppe Finessi, presenta nelle Sale Viscontee del Castello Sforzesco una ricca selezione di lavori realizzati dai più significativi protagonisti della scena internazionale del design e delle arti visive che, a partire dal “corpo”, riescono a coinvolgere altre discipline come l’antropologia, la sociologia, il costume, la società, la tecnologia e l’estetica del nostro tempo.
Il percorso espositivo, ideato da Peter Bottazzi, è organizzato in tre grandi gruppi tematici corrispondenti ai tre ambienti delle Sale Viscontee del Castello Sforzesco.
I locali della mostra hanno pavimento e parte delle pareti rivestite in moquette e tessuto nero.
Le luci sono quasi interamente date dalle immagini in mostra, il luogo fisico viene solamente percepito.
Le 208 cornici digitali contengono immagini, filmati, suoni e sono sospese a diverse altezze all’interno di 208 colonne di tessuto nero trasparente.
Il luogo è invaso e filtrato da queste presenze immateriali e luminose, diverse opere sono sospese all’interno delle colonne di tessuto.

Milan’s Sforza Castle hosts ULTRABODY. 208 works from Art to Design, a thematic exhibition devoted to the influence exerted by the human body on contemporary creativity, ranging from art to design, but also taking in architecture, furniture, the applied arts, fashion and jewellery.
Curated by Beppe Finessi, promoted by the City of Milan Department of Culture, Fashion and Design, brought about together with Peugeot and organised by Civita, the exhibition shows a rich selection of works by leading names on the international design and visual arts scene that, starting from the “body”, manage to involve such other disciplines as contemporary anthropology, sociology, costume, society, technology and aesthetics.
Devised by Peter Bottazzi, the exhibition experience is organised in three macro thematic groups, one in each of the Sforza Castle’s Visconti Rooms.
The walls and floors of the exhibition rooms are covered in black fabric and carpets.
Light comes almost entirely from the images on display, the physical environment is only perceived.
The 208 digital frames, containing images, films, and sounds, are suspended at different heights from within 208 columns of black transparent fabric.
The rooms are flooded and filtered by these intangible and luminous presences; each fabric column contains several works.

Castello Sforzesco – Sale Viscontee
19 aprile – 17 giugno 2012
Sforza Castle – Visconti Rooms
april 19 – june 17, 2012
Photo Marcella Milani
www.ultrabody.it

                                                                                                                                                                

DESIGN TIME BREIL

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Oggi nel punto vendita ufficiale Breil in Corso Vittorio Emanuele a Milano ,in occasione del Salone del Mobile, un evento speciale ed esclusivo; la premiazione ai 3 vincitori che hanno partecipato al concorso internazionale in partnership con Designboom per disegnare l’orologio Breil del futuro:
“MODENA” – designed by Nukumi Shinji – from Japan
“THE FABRIC WATCH” – designed by Inbal Aderka – from Israel
“ENDLESS” – designed by Amelia Rachim – from Italy
Da inizio aprile a fine giugno 2011 i partecipanti hanno inviato le proprie proposte a designboom.com, il celebre sito attivo dal 1999, visto in 190 paesi e che conta oltre 4.000.000 lettori mensili.
Gli iscritti sono stati più di 3.000, tra architetti, designer e artisti, provenienti da oltre 90 paesi.
I progetti dovevano rispettare alcuni criteri, per poter garantire una eventuale messa in produzione degli orologi, ma in generale è stata lasciata ai designer la possibilità di formulare le proposte dando libero sfogo alla creatività.

Today in the Breil store in Corso Vittorio Emanuele in Milan, in occassion of the Furniture Exhibition, a very special and exclusive event; the prize-giving ceremony to the three winners that took part in the International competition Designboom, with the aim of designing the Breil watch of the future:
“MODENA” – designed by Nukumi Shinji – from Japan
“THE FABRIC WATCH” – designed by Inbal Aderka – from Israel
“ENDLESS” – designed by Amelia Rachim – from Italy
From the beginning of April till the end of June 2011, the participants mailed their design sto designboom.com, the famous website active since 1999, seen in 190 countries and which boasts more than 4.000.000 monthly readers.
There were more than 3.000 subscribed, amongst which were artchitects, designers and artists from over 90 countries.  
The projects had to respect certain criterias in order to guarantee a possible production of the watches, but it was generally left up to the designer to formulate their ideas leaving freedom to unleash their creativity.

Amelia Rachim
ENDLESS – Amelia Rachim
Semplice ed elegante, nasce in origine con l’aspetto e le caratteristiche di un gioiello, ma grazie all’esperienza nell’ingegnerizzazione di BREIL si trasforma per accogliere gli elementi essenziali dell’orologio. 
La cassa in vetro trasparente nasconde il movimento e lo scorrere di ore e minuti è scandito da cerchi che orbitano all’interno del quadrante. Un progetto legato al mondo dell’orologio gioiello a cui BREIL si è molto avvicinato con le sue ultime collezioni.

ENDLESS – Amelia Rachim
Simple and elegant, this idea is born from the original concept of a jewel, but thanks to BREIL’s experience, it welcomes the essential features of a watch.

The face which is in glass hides the movement, and the passing of the hours and minutes is articulated by the circles that revolve inside the dialface. It is a project tied into the world of watch-jewel which BREIL has used frequently in its latest collections.

Inbal Aderka
THE FABRIC WATCH – Inbal Aderka
Un prodotto realizzato ispirandosi alla gestualità dell’indosso dell’orologio, così come avviene con un capo di abbigliamento. Il cinturino in tessuto elasticizzato avvolge e veste il polso. Il movimento si svela attraverso lo spessore delle lancette tondeggianti nascoste sotto lo strato di stoffa del quadrante. 
Il prototipo realizzato da BREIL mantiene inalterati i materiali e il concetto di vestibilità, introducendo però due lancette tradizionali e ben visibili per favorire la leggibilità dell’ora.

THE FABRIC WATCH – Inbal Aderka
A product completely inspired by the wearing of a watch, just like we wear clothes. The strap is made from elasticated fabric which warps itself around the wrist. The movement comes about via the thickness of the rounded hands hidden under the sheet of fabric on the face.  
The prototype made by BREIL maintains the materials and concept of wearability, introducing two traditional pointers and clear visible numbers to allow reading the time.

Shinji Nukumi
MODENA – Shinji Nukumi
Cronografo con cassa in acciaio rivestita da un guscio in alluminio, quadrante minimal e cinturino in rubber. Un orologio dall’animo maschile e sportivo, ma sempre elegante. 

Modena è un’ interpretazione in chiave moderna del mondo automobilistico degli anni ‘50, in puro stile BREIL.

MODENA – Shinji Nukumi
Steel stopwatch encased in an alluminium case, minimal face and rubber strap. A sporty, masculine watch, but forever elegant.

Modena ia a modern interpretation of the 1950’s automobile world, but in pure BREIL style.  

Shinji Nukumi, Inbal Aderka, Amelia Rachim

Marcello Binda e Francesca Senette

Francesca Senette
Photo Marcella Milani
www.breil.com

PLAYHAT VITAMINA LINE F/W 2012-13

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La nuova collezione autunno inverno 2012 2013 di Playhat si compone di una serie di sneakers dall’ aspetto vissuto, di altissima qualità, una collezione anticonformista declinata in due linee distinte, unite dalla cura del dettaglio, la selezione dei materiale, il comfort e la certificazione 100% Made in Italy. 
Colori fluorescenti per le calzature della Vitamina line che propone sneakers nei toni del lime, del fucsia, dell’arancione e del giallo, o bianche, dagli effetti sporcati, con dettagli fluo. 
La variante RAIN, in nylon, presenta anche originali interni in lana grezza, ma morbida, che traduce perfettamente i desideri di comfort e calore.

Playhat’s new autumn winter  2012-2013 collection is made up by a series of sneakers with a worn-out look and of excellent quality. It is an anticonformist collection in two very distinct designs, and are drawn together through the great attention to detail, the selection of materials used, the comfort and the 100% Made in Italy guarantee.
Flourescent colours are used for the Vitamina line whose sneakers are lime, fuchsia, orange, yellow or white; all with a dirty effect and fluo features.
The other version is the RAIN one, made in nylon. Its interiors is coarse but soft wool, which translates into comfort and warmth.

 
www.playhat.it
Thanks to S2bPRess
                                                                         

28.5 F/W COLLECTION 2012-13

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Un “nuovo punk” quello di 28.5, raffinato e rivisitato “meno rock” e più chic, nuove interpretazioni della pelle, delle catene, e dei leggings tipici degli anni ’80.
Il famoso chiodo diventa un capo più femminile ma sempre di carattere, realizzato da 28.5 in morbidissima nappa con cappuccio e motivi plissé che regalano interessanti volumi.
Sottili catene dorate diventano dettaglio per eccellenza, definendo i contorni delle casacche in pelle e pitone ma anche agli abitini e maximaglie in felpa.
Gli stilisti del marchio ci propongono una moda pensata per una “nuova donna”, non più e non solo i “classici”abiti da cocktail, ma capi da indossare anche di giorno, come tutte le varie proposte in felpa, per poi personalizzarle di sera con accessori brillanti, come i guantini impreziositi da favolosi ricami. Luce dark per la collezione dove domina il nero, il grigio chiaro o scuro, il blu e il verdone, il tutto con incantevoli riflessi argento.
Per chi come me ama lo stile “punk chic” senza mai rinunciare a comfort ed eleganza , 28.5 rappresenta la combinazione perfetta 🙂 !..

28.5’s “new punk”, sophisticated and revamped in a “less rock” but more chic manner. There are new leather and chain elaborations and very typical 1980’s leggings.
 The famous punk look becomes alot more feminine but always maintaining its character. It is made in very soft napa leather with hood and plissè finishings that give it volume.
Soft gold chains become the centre of attention defining the leather and python jackets contour, but they can also be found on the dresses and maxi-sweatshirts.
The brands stylists give us a new fashion aimed at a “new woman” and not the classic outfits for cocktails. They give us outfits that you can wear everyday, like those in fleece, which can in turn be personalised with sparkling accessories to be worn by night, like the embellished gloves with fabulous embroidery. A hint of dark is given to the collection where the colour black dominates, along with light and dark grey, blue and dark green, all with an enchanting silver refelection.
For those who like me love the “punk chic” style without ever renouncing to comfort and elegance can find the perfect combination in 28.5 🙂 !..

Thanks to S2BPRESS
Photo Marcella Milani
 

                                                                         

IL PIU GRANDE SPETTACOLO…SIAMO NOI ! @ TEATRO SAN BABILA

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“Il più grande spettacolo…siamo noi ! Un viaggio attraverso il mondo dei giovani”: è questo il titolo della pièce che il prossimo 24 aprile alla ore 21 sarà al Teatro San Babila di Milano.
Lo spettacolo è promosso dalle sedi milanesi di Grandi Scuole, centro di preparazione scolastica.
Scopo dell’evento è presentare il difficile ma straordinario percorso delle giovani generazioni attraverso il canto, la musica, la danza e la recitazione. Fra i temi trattati la violenza sulle donne, la droga, l’incapacità di comunicare, la difficoltà di accettarsi, il difficile rapporto con i genitori, nerd vs bulli.
L’incasso sarà devoluto all’Associazione Italiana per la Ricerca su Cancro (AIRC) di Milano.

“We are the biggest show! A journey across the world of the youngsters”: this is the title of the piècewhich will be at Theatre San Babila in Milan on the 24th of April at 9pm.
The show has been approved by the various bases of the Milanese schools Grande Scuole, which is a preparatory school. The aim of the event is to show the difficult yet extraordinary course that the younger generations follow, via song, dance and acting. There are a variety of topics covered such as violence on women, drugs, the impossibility of communication, the difficulty in accepting oneself, the difficult relationship with parents and nerd vs bullies.
The revenue will be donated to the Italian Association of Cancer Research (AIRC) in Milan.

 Il progetto è ideato e curato da Adriana Romeo, con la collaborazione straordinaria di Maria Brivio, di Gianluca Petegna e dei tutor delle sedi milanesi di Grandi Scuole. Le coreografie sono di Matteo Bulfer.
Un grazie speciale a Pierangelo Tomaselli per le fotografie
The project is taken care of by Adriana Romeo, with the extraordinary collaboration of Maria Brivio, Gianluca Petegna and the Milanese tutors from Grandi Scuole. The choreography is by Matteo Bulfer.
A special thanks to Pierangelo Tomaselli for the photographs